Лариса Кокорева. Наши ученицы

Лариса Кокорева, юрист
Восточными танцами занимаюсь с 2007 года, в школе «Лейла» - с декабря 2008 года.



«Поймите: Лейла - светоч мой, моя печаль, моя отрада,
Как только Лейлы вспыхнет лик, - мне солнца и луны не надо».
Маджнун Кайс ибн аль-Муллавах

«Это рысьи глаза твои, Азия, что-то высмотрели во мне…»
А.Ахматова

Я никогда не была на Востоке. Он сам пришёл. Неожиданно и чудесно – как гора к Магомету.
На первое занятие по восточным танцам подалась просто из любопытства. Это было ужасно. Музыка казалась заунывной, звон монеток на поясе раздражал, а после двух часов честных и безуспешных попыток повторять то, что показывают - болели даже те мышцы, о существовании которых раньше не догадывалась. На следующий день, понятное дело, состояние: «почему я не умер вчера?». Вобщем, было совершенно ясно, танцы - не для меня. И лишь вопрос о тренере не давал покоя – ну как же у неё получается двигаться так легко и божественно красиво? Только из-за этого пришла во второй раз, и потом в третий… ну и, собственно, всё. Пропала и погибла для западной цивилизации с ее лицемерными лозунгами женской свободы.

В самом деле, может ли женщина называть себя свободной, может ли считать, что руководит кем-то или чем-то – если она не владеет своим собственным телом? Зажатая и «скукоженная» в офисном кресле, способна ли расслабиться, если даже пойдет на бальные танцы, где зависимость от партнёра грозит новыми стрессами? Модные нынче тренажёры, конечно, помогают сбросить вес и накачать мышцы, но ведь этого так мало для душевной гармонии…

Не спорю, каждый выбирает занятие и отдых по вкусу. Совсем неплохо поваляться на диване перед телевизором, и даже уронить слезу над передачей «Танцюю для тебе», и смску послать за понравившуюся пару. Но насколько же интереснее быть не зрителем, а участником: выходить на сцену в благотворительном концерте, сбор от которого идёт детскому дому и знать, что сама танцуешь для тех, кому нужна помощь!
Коллеги иногда посмеиваются и удивляются, что после работы я с маниакальным блеском в глазах мчусь на тренировку.

«Что я делаю, безумец, в этот вечер тёмно-синий?
На песке тебя рисую и беседую с пустыней…»

Это голос любящего сердца из седьмого века нашей эры. Он близок нам сегодня, как и древняя магия танцевальных движений, шлифовавшихся не одно столетие и полных глубочайшего смысла. Смешно даже сравнивать их с современной «физкультурой».
Не знаю, где еще возможен такой волнующий полёт - то под бешеный ритм барабанов, то под нежную томную мелодию, полную затаённой страсти и обещаний неземного наслаждения. «Приближается звук. И, покорна щемящему звуку, молодеет душа…»
Потом музыка смолкает, а чувство, что ты – королева, остается.

Так вот и хожу: с воображаемой короной и вполне реальными мечтами и планами. Теперь-то знаю точно, что смогу! Знаю благодаря удивительным и ярким, влюбленным в танцы и в жизнь людям, у которых мне повезло учиться – своему первому тренеру Елене Лазуренко, руководителю школы «Лейла» Виктории Шмыгаренко, несравненной Валентине Ивановне и всем-всем нашим девочкам! Именно они каждый раз терпеливо помогают преодолеть мучительно огромное расстояние от «ничего не получается и никогда не получится» до «ой, неужели я это делаю?».

Цитируя одну из героинь «Служебного романа» - «женщины, когда им под 40, часто делают глупости». Такой вот «глупостью», которая оказалась умнее самых продуманных поступков, стал мой бурный роман с Востоком.

Хочу новых мелодий, завораживающих движений и стремительных поворотов, от которых, как учит наша Вика, «голова должна кружиться у зрителя, а не у танцора», и чтобы танцы сочинялись красивые-красивые, как мои любимые стихи, и в этом вихре, блеске и взрыве красок все были по-настоящему счастливы!

О мастер-классе по Фламенко. Что это? Зачем? Как?

Накануне мастер-класса по Фламенко, Вика отвечает на вопросы девушек, интересующихся этим мастер-классом.

Виктория:

"...Многие девушки спрашивают меня - а насколько сложно будет понять и постичь эту науку, не имея специальных знаний и навыков?!

Хотела бы объяснить основное положение и цель мастер - классов как таковых :

мастер-класс
способствует выявлению эффективного опыта учителя. Но что особенно значимо: МК позволяют выявить инновационный опыт педагогической деятельности, который может рассматриваться в качестве потенциального ресурса развития .
Чрезвычайно важно не оставить этот опыт без внимания, сделать его достоянием аудитории, перевести преобразование практики обучения и воспитания
в целях достижения эффектов в обучении посредством активного распространения опыта .
Одной из эффективных форм распространения собственного педагогического опыта, является мастер-класс. Данное понятие широко используется во многих сферах деятельности человека. Зачастую под мастер-классом понимают открытый урок, мероприятие, презентацию достижений педагога.

В первую очередь, Мастер-класс -- это открытая педагогическая система, позволяющая демонстрировать новые возможности педагогики развития.

Мастер-класс -- это особый жанр обобщения и распространения педагогического опыта, представляющий собой фундаментально разработанный оригинальный метод или авторскую методику, опирающийся на свои принципы и имеющий определенную структуру. С этой точки зрения мастер-класс отличается от других форм трансляции опыта, тем, что в процессе его проведения идет непосредственное обсуждение предлагаемого методического продукта и поиск творческого решения педагогической проблемы как со стороны участников мастер-класса, так и со стороны Мастера (под Мастером мы подразумеваем педагога, ведущего мастер-класс).

Мастер-класс -- это главное средство передачи концептуальной новой идеи (авторской) педагогической системы. Учитель как профессионал на протяжении ряда лет вырабатывает индивидуальную (авторскую) методическую систему, использование последовательности ряда известных методик, уроков, мероприятий, собственные "ноу-хау".

Мастер-класс -- это эффективная форма передачи знаний и умений, обмена опытом обучения и воспитания, центральным звеном которой является демонстрация оригинальных методов освоения определенного содержания при активной роли всех участников занятия.

Мастер-класс -- это особая форма учебного занятия, которая основана на "практических" действиях показа и демонстрации. Процесс познания гораздо важнее, ценнее, чем само знание;

В ходе мастер-класса вырабатывается форма взаимодействия - сотрудничество, сотворчество, совместный поиск.
при проведении мастер-класса главное -- не сообщить и освоить информацию, а передать способы деятельности, будь то прием, метод, методика или технология. Передать продуктивные способы работы -- одна из важнейших задач для Мастера.
_________________________________________________________________________

Это основные положения и задачи мастер - класса, надеюсь, девушки , спрашивающие у меня, можно ли научится танцевать фламенко / или любой другой танец/ поймут, что цель мастер - класса заключается совсем в другом.
Я очень надеюсь, что в жизни каждой из нас будет много хороших учителей, дающих знания,своим примером дающие энергию к обучению, развитию, прогрессу.
Желаю каждой из вас никогда не останавливаться в духовном росте, постоянно пополняя свои знания.
Успехов вам, жажды к жизни и радуйтесь каждому дню!!!!!
Виктория."


НАПОМИНАЕМ!
МАСТЕР - КЛАСС ФЛАМЕНКО СОСТОИТСЯ
В БОЛЬШОМ ЗАЛЕ НОВОГО КОРПУСА ИНЖЕКа
по адресу : г.Харьков , М.Научная ,выход к Макдональдсу,
пройти в сторону ИНЖЕКа .По правую сторону сразу после кафе "Полонез " и "Чарли"
последует большой мегамаркет "Антошка", еще чуть ниже опять же справа стеклянный
вход в институт, его нужно пройти ,завернуть за угол, и сразу попадете в новый
корпус вышеуказанного института.Можно спросить в холле у дежурного, где зал,
но лучше подойти к 12.45 - я буду встречать у входа.
Можно мне позвонить 8 067 58 11 534 или 756-44-02.
МК начнется ровно в 13.00 и закончится ровно в 15.00 - в ваших интересах не
опаздывать!!!


Ф Л А М Е Н К О ------- (исп. flamenco) -- традиционный музыкально-танцевальный стиль, происходящий из Испании; это слияние музыкального сопровождения (токе), пения (канте) и танца (байле). Стиль представлен несколькими десятками разновидностей (более 50). Танцы и песни фламенко, как правило, сопровождаются гитарой и перкуссией: ритмическим битьем в ладоши (пальмас), игрой на перкуссионном ящике (кахон); иногда-- кастаньетами.

Исполнители фламенко называются "байлаор" (танцор) и "кантаор" (певец), "токаор" (гитарист).

Истоки фламенко следует искать еще в мавританской музыкальной культуре. Существенно повлияла на этот стиль и цыганская музыка -- многие считают основными, истинными носителями стиля именно испанских цыган. В XV веке в Испанию из рушащейся Византии прибыли цыгане, расселились по южному побережью страны в провинции Андалусия; по своему обычаю, они стали перенимать и переосмыслять местные музыкальные традиции, такие как мавританская, еврейская и собственно испанская; и из этого сплава музыкальных традиций, переосмысленного вначале цыганами, а потом испанцами, родилось фламенко.

Долгое время фламенко считалось "закрытым искусством", так как цыгане жили изолированной группой; фламенко формировалось в узких кругах. Но в конце XVIII века гонения на цыган прекратили, и фламенко вышло на подмостки таверн и кафе кантанте, обрело свободу.

В конце XX века фламенко начинает впитывать в себя кубинские мелодии и джазовые мотивы; и, кроме того, элементы классического балета приобрели там свое постоянное место. Наиболее известен танцор фламенко Хоакин Кортес, который обновил понятие танца фламенко, избавил его от ?канонического стандарта? и внес в него новую живую струю и выразительность.

Импровизационный характер фламенко, сложный ритм и специфическая техника исполнения нередко препятствуют точной нотной записи мелодий фламенко. Поэтому искусство как гитариста, так и танцора, и певца обычно передается от мастера к ученику.

Атрибуты танца фламенко

bata de cola -- традиционное платье.Важный элемент образа танцовщицы (байлаоры) -- традиционное платье, называемое bata de cola -- типичное для фламенко платье, обычно до пола, часто из разноцветного материала в горошек, украшенное оборками и воланами. Прообразом этого платья стало традиционное одеяние цыганок. Неотъемлемой частью танца является изящная игра с подолом платья. Традиционная одежда балайора -- темные брюки, широкий пояс и белая рубашка с широкими рукавами. Иногда края рубашки завязываются спереди на поясе. Короткая жилетка-болеро, называемая чалеко (chaleco), иногда надевается поверх рубашки.


испанская шаль -- мантонИспанская шаль с очень длинными кистями -- один из классических атрибутов женского танца фламенко: шаль то закручивается вокруг стана танцовщицы, подчеркивая стройный женский силуэт, то ниспадает с плеч, образуя силуэт большой, красивой, мятущейся птицы. Еще один классический женский атрибут фламенко ? большой веер. Существует мнение о кастаньетах как непременном атрибуте танца фламенко. Но чаще всего ритм отбивается каблуками (сапатеадо), прищелкиванием пальцев (питос) или хлопками ладоней (пальмас). Наиболее чистые формы фламенко избегают использования кастаньет, так как они ограничивают возможность страстной и выразительной игры кистей рук.

Сегодня фламенко особенно интересует современных хореографов, потому что они видят в этом искусстве большие возможности для творчества, для введения новаций в хореографию.

Классификация стилей
Стили фламенко (palos) различаются ритмическим рисунком. Наиболее популярные палос -- тона, солеа, фанданго и сегирийя (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) -- относятся к категории канте хондо (cante jondo, наиболее древнее ядро фламенко, восходящее к древнейшим музыкальным системам Индии). Вторая категория -- это канте фламенко (cante flamenco, включает в себя и пение, и танцы, и игру на гитаре).

Фламенко оказало большое влияние на многие танцевальные и музыкальные стили всего мира. Последние десятилетия появились смешанные разновидности фламенко и других стилей: фламенко-поп, фламенко-джаз, фламенко-рок, джипси-румба и другие.

Существуют приверженцы фламенко, которые чтят его традиции, что имеет и положительные, и отрицательные стороны. Строгое следование традиции делает невозможным глубокое понимание фламенко. Стили фламенко (пение, танец, мелодия) подобны живому организму, что требует их постоянного развития, а без развития нет жизни. Но наряду с развивающимся фламенко существуют и "фламенкология" (книга под таким названием была написана Гонсалесом Климентом в 1955 году и дала название этому разделу искусствоведения), ученые этого направления занимаются изучением происхождения фламенко и его "истинного" стиля, традиций и т. п. До сих пор наравне со сторонниками чистоты стиля фламенко есть и приверженцы его новых форм и звучаний.



(фотографии для оформления статьи взяты из открытых источников в интернете)

Наш Ленусик. (из рубрики - Наши ученики)

Зовут меня Никулина Елена.
Работаю дизайнером в полиграфии (обожаю свою работу!). Заниматься танцами было моей мечтой. Как-то подружка дала мне ссылку в Интернете, мол зайди и посмотри. Я увидела танец с платком турецкой танцовщицы (к сожалению я не знаю кто это), он меня просто поразил от музыки до образа. И загорелось!!!
Следом в Интернете нашла телефоны нескольких школ восточных танцев в Харькове и почему-то выбрала Виктории. Позвонила и решила, ну не понравиться, буду искать дальше. Вот пришла и …осталась. Когда рассказала родным и друзьям – они были в восторге и ждали танцев и концертов чуть ли не с первого занятия. В общем, затянуло в волшебный восток с первого занятия!

Даже не могу сказать, что мне больше нравиться в восточных танцах – в них красиво все! Люблю танцы с платком, различные повороты, мечтаю научиться красиво танцевать в партере. В общем, мне в танце хочется довести и технику и эмоциональное состояние до совершенства, собрать в одно целое. Вот смотрю на тренировках на нашего преподавателя – дух захватывает! Как же красиво у нее все получается?! Если бы мне танцевать как наша Викуся! Когда участвую в концертах нашей школы, признаться честно, больше волнений на отработке и репетициях наших танцев, а на сцене с нашим прекрасным коллективом - спокойствие и уверенность. А если все-таки присутствует волнение, особенно перед сольным танцем, я сама себе говорю, что этот танец кроме меня никто не знает, поэтому вдруг что, я всегда могу что-нибудь поменять по настроению.
И еще хочу сказать, что для меня восточные танцы стали не просто сбывшейся мечтой или хорошим способом поддержания формы – это одни из самых лучших перемен в моей жизни.
За это тебе, Викуся, большущее спасибо!